Ce projet a ses racines dans les écrits de Joan Didion, Blue Nights, et Play It As It Lays, dans lesquels elle aborde la dépression et un certain sentiment de suspension, un manque de but. Ses personnages déambulent, en quête d’une réponse, d’un miracle. Dans Play It As It Lays, il y a une jouxte continue dans l’esprit de Maria entre le temporaire et le permanent. Il y a des choses que l’on s’autorise dans des moments suspendus, qu’on ne se permet pas dans notre quotidien. Ce sont ces instants qui m’intéressent. Ces instants qui peuvent mentir ou révéler. S’arrêter sur l’eau du bain qui coule, le soleil du soir sur un bouquet de fleurs fanées. Autant de moments d’une poésie dévastatrice. Des vignettes, en plan toujours serré, qui viennent s’assembler pour peindre un tableau délicatement cruel. Chercher, à travers des objets et gestes anodins, à exprimer cette tristesse douce, dans laquelle on pourrait se lover. Les images sont mises en scènes et éclairées précisément. Des visages ponctuent la série pour devenir familiers, presque des personnages auxquels on pourrait s’attacher.

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Cette série a été exposée lors d'une exposition collective des élèves de master de la Newhouse School à la galerie Lightwork, à Syracuse, NY, et a été récompensée par le prix Best of Show.